记 者 易 雪 房体朔 通讯员 陈曙光

“不方不圆，因其自然，固差胜于雕镌。”中国传统名砚之一，尼山砚因石材产于孔子诞生地尼山而得名。“岁月失语，惟石能言”，省级非遗项目尼山砚制作技艺传承人丁辉精雕细琢40余载，结合简朴大方、因纹就砚的独特制作工艺，在作品中融入大量的儒家文化元素，用方寸砚石述尽千年儒家文化的传承。

创作人石合一

在形更在于意

天青觅墨色，小屋听砚声。曲阜市鲁城街道的一处小院内，丁辉手中握着一把锋利的刻刀，在光洁如肤的尼山石上尽情地“舞蹈”着，一勾一勒间、一朵五彩祥云顿时栩栩如生……或转折、或顿挫、或起伏、或切削、或连缀，随着刻刀的深入，圆熟、流畅，自然而生动，在石屑飞溅中，图案已错落有致地跃然石上。

“从尼山石到尼山砚，需要经过选石、相石、设计、雕刻、磨光、刻砚铭等步骤，这些看似简单的流程，其实不然。”丁辉介绍，独特外形和纹理所蕴含的美是尼山石的特色，所以在设计制作砚台过程中，更需要因材施艺，依形开墨堂、墨池，少有雕琢点缀，最大限度利用天然形和自然纹理，形成“人石合一”的创作手法。“尼山砚的灵魂不仅在‘形’，更在于‘意’。”丁辉笑着说。

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。丁辉展现了他的得意之作——“春江晓景砚”，这方砚台便完美诠释了这句诗词的意境。

“当时手中拿到这块尼山石时，看到如同天然松柏和碎桃花的纹理，这首诗句立即浮现在脑海之中。”丁辉说，当即之下，他决定因势开大墨堂、阴刻出两只水鸭，并将此块砚台取名为“春江晓景砚”。

“尼山砚的设计制作以鲁砚的简朴大方、巧夺天工为特点，逐渐形成粗中有细、细中含粗、运用自然、加以点缀，以求意境的艺术风格。”丁辉介绍，松花纹是尼山砚石最具特征的花纹，图案均为不规则形状，沿裂缝或解理分布，分布范围大小不一、疏密不均，因而每一方石砚都独具魅力。

骑大杠自行车

找人找石寻根

“1978年，我高中毕业后被分配到新成立的曲阜市工艺美术厂，跟着两位老师学习制砚技艺。”丁辉回忆起与尼山砚的首次结缘，画面仍浮现在脑海中。

“那时，大量的传统技艺开始复苏。天时、地利、人和，他遇到事业的领路人——鲁砚专家、时任省工艺美术研究所所长石可。”丁辉说，由此他的人生彻底与尼山砚挂上钩。

“尼山砚制作技艺虽然传承了500多年，可在当时，它已走进了绝境。”丁辉回忆说，当时刚入行的他还一无所知，可出生在孔子故里的他，肩负着传承使命感，他决心从头做起。

经过几十年的断层，尼山砚制作技艺连文字记载都无处寻觅。在师傅石可的带领下，他不停地翻阅着各类典籍、文献，搜集、整理、编撰关于尼山砚制作技艺的发展、传承。那时的他，骑着一辆“二八”大杠自行车，穿梭在尼山周边的各个村庄，找人、找石、找故事，寻觅着尼山砚曾经的踪迹……

经过十余年的努力，尼山砚制作技艺有了较为完整的发展史，尼山台也利用新发现的石坑恢复制作。2009年，尼山砚制作技艺入选山东省级非物质文化遗产名录。

如今花甲之年的丁辉始终对尼山砚制作技艺情有独钟……记者注意到，几丝白发在他的鬓角处极为显眼，在台灯的照应下，丁辉的背影有些微驼。

“长时间从事雕刻，颈椎腰椎出了问题。”丁辉说，尽管闲聊时语气有些疲惫，但说起尼山砚，丁辉依然滔滔不绝。“从一块石到一方砚，方寸之间见功夫，历经时间的沉淀与打磨，既是砚石的磨炼，也是心性的修炼。”

创新因时而变

收徒传承薪火

丁辉尽管已从工作岗位上退休，可他在传承尼山砚制作技艺的脚步从未停下过。

作为济宁市、曲阜市的一张文化名片，如何在优秀传统文化“两创”的背景下，把它更好地传承下去，也正是丁辉一直在思考和研究的问题。

“尼山砚制作工艺极度依赖原料，可是石料到了一石难求的地步。”谈起尼山砚制作技艺的未来时，丁辉眼中透着一丝担忧。

困境如此，不能止步不前。丁辉把目光放在寻找尼山石的替代品上。“他考察过潍坊产的红丝石，同样有着较为丰富的纹理，也能确保技艺和风格不变味。”丁辉说，在日常制作砚台的过程中，他利用制砚边角料进行二次创造。

“你看我手中的这块‘把玩砚’，就是利用边角料制成的。这种砚台既节省材料，也更适合来曲阜游玩的游客收藏。”丁辉介绍，尼山砚的传承与创新需要因时而变。只有发挥其制作技艺最大限度的作用，才能将其传承下去。

非遗文化逐渐回归大众视野，丁辉开门纳徒，专招能吃苦、爱传统技艺的年轻人，手把手地传承薪火。作为传承人，丁辉更是将尼山砚制作技艺带入非遗课堂，穿梭在学校、社区等场所中，为青年人尤其是孩子们心中播撒下传统文化的种子。

“时间的积淀是偷不走的。”丁辉表示，自己将一直坚守这份技艺，让更多儒家文化记忆依附于这方寸砚石之中，把尼山砚制作技艺传承下去。